J・S・バッハの魅力、有力奏者の妙技で味わう

　バッハの無伴奏チェロ組曲は、チェリストにとって避けては通れない巨大な峰々のようなもの。奏者の挑戦意欲をかき立ててやまないが、演奏の様式感への対応力が厳しく問われるようになった昨今は、一段と扱いに神経のいる難物と化している。2021年のジュネーヴ国際コンクールを制した27歳の上野通明は、幼時からこの作品に親しんできたといい、堂々と最初の録音に臨んだ。

　弦はガット弦、弓は現代のものを使用し、作曲年代に相応した配慮を尽くしつつも、演奏には窮屈さが、みじんもない。伸び伸びとノーブルに各組曲の持ち味を描き分け、ディテールへの目配りが細かい。舞曲性への意識や豊かな歌謡性には、作品となじんだ親密度が表れ、うわべに終わらない深い洞察がある。若い感性の発露に満ちた、みずみずしい全曲盤となった。収録中の彼に多くの霊感を与えたというドイツの教会での録音も、優れている。

　鬼才ピアニストのファジル・サイは、ジャズ系の自作自演までこなす才人。「ゴルトベルク変奏曲」は、うってつけのレパートリーだ。コロナ禍で生まれた時間をたっぷり使って、待望のセッション録音に挑んだ。左手方向の強靱（きょうじん）なリズムは、まさにジャズに通じる躍動感を帯びる。鮮やかな歌い口を示す右手の多彩な技と相まって、この奏者ならではの説得力ある独自の境地を聴かせる。名曲に新たなページを開いた快演だ。

　バッハの時代に自家用の鍵盤楽器として発達し、バッハ自身も好んだとされるクラヴィコード。その古雅な味わいを愛し、多くを学んだとするアンドラーシュ・シフが、楽器にふさわしい曲を厳選して２枚組のアルバムを作った。チェンバロとも異なる複雑な響きをまとった独特の音色を慈しみ、「インヴェンションとシンフォニア」など珠玉の曲集を丹念に弾き込んでいる。