尾高忠明指揮 岡山フィルハーモニック管弦楽団　東京特別公演　～桃太郎の国から～

各都市のオーケストラの東京公演で、腕に縒（よ）りをかけて熱演、快演を披露した楽団は多い。耳の肥えた東京の聴衆を、巧いオーケストラだと舌を巻かせた楽団も少なくない。だが、この日の岡山フィルのように、これほど濃密で、心のこもった、深い情感をこめた、しかも技術的に優れた見事なアンサンブルを以てラフマニノフの長大な第2交響曲を聴かせたオーケストラは、評者の知る限り、稀（まれ）ではなかったかと思う。第1楽章ではまだ演奏に力みがあったのか、最強奏の箇所ではもう少し音に透明度が欲しいと感じられたのは事実だが、第2楽章に入ると、突然音楽にあたたかい表情があふれはじめ、同時に無理な力みのない、自然な昂揚感が満ちて来たのである。しばしば繰り返されたアッチェルランドが、息を呑（の）むほどの迫力を感じさせた。そしてこの曲の聴かせどころともいうべきアダージョの第3楽章では、尾高と岡山フィルの美点が、最大限に発揮される。ゲストコンサートマスターの藤原浜雄をリーダーとした弦楽器群（14型編成）は、この楽章では抜きん出て豊麗に、しかも哀愁をこめて歌った。また全曲を通じ、クラリネット、オーボエ、フルート、ホルンなどをはじめ管楽器セクションが感情をこめた豊かな歌を聴かせてくれたのも印象に残る。ラフマニノフの音楽独特の陰翳（えい）が見事に再現された快演だったと言えよう。概して言えば、全曲の中でも、特に叙情的な部分の演奏に、このオーケストラの良さが出ていたのではないか。アンコールで演奏されたエルガーの「エニグマ変奏曲」からの〝ニムロッド〟も、その最高の例に含まれる。