テンポの伸縮、明瞭なコントラストをきかせた杓子定規の対極にある演奏
いまやピリオド、モダン両方のオーケストラを、さらにはオペラ界をも相手に、世界で大活躍のパブロ・エラス＝カサド。東京交響楽団の指揮台に登場するのは今回が初めてとのことで、しかも演目はシューベルトとブルックナーの交響曲。比較的新しいレパートリーであり、楽しみに出かけた。
今回の演奏から、彼の音楽的特徴・魅力を言うとすれば、それは「テンポの融通無碍（ゆうずうむげ）な伸縮」と「コントラストのこの上ない明瞭さ」にある、となろう。10型編成をとったシューベルトの「未完成」は、低弦の導入モットーからして、杓子定規の対極にある。零コンマ何秒の間に起こる緊迫（加速）と弛緩（減速）が、幾つもひそんでいるのだ。第2主題の歌に満ちた旋律を突如黙らせ、そこへ雷鳴のような響きをぶち込むのはシューベルト自身だが、エラス＝カサドの棒にかかると、雷鳴はティンパニの強打で強調され(再現部)、その後クレッシェンド&アッチェレランドで頂きに上りつめ、あとに尾を引く木管楽器のシンコペーションが、いかにもこれら出来事の「残響」といったふうに聞こえる。第2楽章では、おだやかな第1主題に続いて、第2主題に究極の静かさと厳かさを与え、両主題の対比を最大限に示していた。
ブルックナーの第6交響曲は16型。異質な楽想がより複雑に入れ替わる音楽であり、指揮者もより張り切っていたことだろう。第1楽章。第1主題群を支えるリズム・パターン「タッタ・タタタ」は、ひどく前のめりである。けれどもこれによって、第2主題の指定「はっきりと遅くして」の「はっきり」も担保される。その際、3連符で歩むバスの歩調を、前段（第1主題）の4分音符1拍のテンポに合わせるので、その点でも自然に聞こえるという寸法だ。
そう、どんなに極端なことをしても、それを「操作」と思わせない術を、この指揮者は心得ている。第2楽章の葬送主題へ移る際に、うんと粘ったり、終楽章で第2楽章・第1主題の付点リズムが回帰するたびに、はしゃいだり。それが陳腐にならないのは、考えてみれば不思議なことだ。
もっとも、明快にとか自然にといった意志が、ブルックナーのポリフォニーにも向けられていれば、とは思う。終楽章終盤に重ねられた「タッタ・タタタ」など、そのことごとくが、祝祭的フォルテの陰にかき消えてしまっていた。それは東京交響楽団のせいというより、彼らが棒に忠実だったためだろう。エラス＝カサドの音楽的テンペラメントは、本質的に、躁気質なものとみた。
（舩木篤也）
公演データ
東京交響楽団 第739回定期演奏会
4月26日（日）14：00サントリーホール 大ホール
指揮：パブロ・エラス＝カサド
管弦楽：東京交響楽団
コンサートマスター：小林壱成
プログラム
シューベルト：交響曲 第7番 ロ短調D759「未完成」
ブルックナー：交響曲 第6番 イ長調WAB106（ノヴァーク版）
ふなき・あつや
1967年生まれ。広島大学、東京大学大学院、ブレーメン大学に学ぶ。19世紀ドイツを中心テーマに、「読売新聞」で演奏評、NHK-FMで音楽番組の解説を担当するほか、雑誌等でも執筆。東京藝術大学ほかではドイツ語講師を務める。著書に『三月一一日のシューベルト 音楽批評の試み』（音楽之友社）、共訳書に『アドルノ 音楽・メディア論』（平凡社）など。
