ていねいな情景描写 スタイリッシュな歌唱 解像度の高い舞台
出だしは指揮のパオロ・オルミによるテンポに少し戸惑った。聴き慣れた「ラ・ボエーム」よりもかなり遅かったからだ。ところが不思議なもので、耳が慣れるとこれも悪くない。プッチーニの演奏では、ルバートを多用してドラマティックに盛り上げる指揮者が少なくない。だが、やりすぎるとプッチーニの緻密なオーケストレーションが壊れてしまう。
オルミの指揮のもとでは、東京フィルも振り回されたりせず、管弦楽による情景描写がいつになく味わえた。たとえば第1幕の、ストーブに投げ込んだ原稿が燃えては消える音。第3幕の、2月の寒い朝の空気を表す並行5度の下降音型。第4幕の、ミミの命が消えていく音の下降――。プッチーニの管弦楽による細やかな描写は、速いテンポで流してしまってはいけないものなのかもしれない。そう思わされた。結果として、粟國淳による写実的かつ叙情的な演出が、音楽によって深められた。
また、「ラ・ボエーム」に特有の甘美な旋律も、テンポが速すぎないほうが美しさは強調されるようだ（歌手の力量にもよるが）。その点、ルチャーノ・ガンチ（主催者表記＝ルチアーノ）が歌うロドルフォの旋律は、魅力を増したように思う。このテノールはイタリアの青空のような声で、美しいレガートを奏で、適度に加えるポルタメントも優雅である。惜しむらくはやや色彩が単調なことで、もう少しニュアンスが加わると、役柄が格段に深まるのだが。
マルチェッロ役のマッシモ・カヴァッレッティも、スタイリッシュな歌唱でガンチとの相性もいい。若々しい声ではないが、若さは流麗な歌唱に内包されている。一方、コッリーネ役のアンドレア・ペッレグリーニ（主催者表記＝ペレグリーニ）はみずみずしい声で、若き放浪芸術家らしさという点では随一だった。
ミミのマリーナ・コスタ＝ジャクソンはどうだろうか。弾けるように輝くリリックな声は魅力的だが、レガートが少し上ずってしまうのが気になった。近年、ドラマティックな役を多く歌っているせいではないかと思う。とはいえ、その声自体が強い叙情性を発し、それがミミらしい。そう思えるのは大事なことだ。
ところで、この日は新国立劇場の新シーズンの開幕日だった。希望を持つにしては不透明なことばかりの時代状況で、この「ラ・ボエーム」が解像度の高い舞台だったのは、なにか希望につながる。漠然とそんなことを思いながら劇場を後にした。
（香原斗志）
公演データ
新国立劇場2025/2026シーズンオペラ
ジャコモ・プッチーニ「ラ・ボエーム」
10月1日（水）18：00新国立劇場 オペラパレス
指 揮：パオロ・オルミ
演 出：粟國 淳
美 術：パスクアーレ・グロッシ
衣 裳：アレッサンドロ・チャンマルーギ
照 明：笠原俊幸
舞台監督：髙橋尚史
ミミ：マリーナ・コスタ＝ジャクソン
ロドルフォ：ルチャーノ・ガンチ（主催者表記＝ルチアーノ）
マルチェッロ：マッシモ・カヴァレッティ
ムゼッタ：伊藤 晴
ショナール：駒田敏章
コッリーネ：アンドレア・ペッレグリーニ（主催者表記＝ペレグリーニ）
ベノア：志村文彦
アルチンドロ：晴 雅彦
パルピニョール：髙畠伸吾
合 唱：新国立劇場合唱団
児童合唱：世田谷ジュニア合唱団
管弦楽：東京フィルハーモニー交響楽団
プログラム
ジャコモ・プッチーニ「ラ・ボエーム」
全4幕〈イタリア語上演／日本語及び英語字幕付〉
他日公演
10月4日（土）14：00、7日（火）13：00、9日（木）14：00、11日（土）13：00
新国立劇場 オペラパレス
かはら・とし
音楽評論家、オペラ評論家。オペラなど声楽作品を中心に、クラシック音楽全般について執筆。歌唱の正確な分析に定評がある。著書に「イタリアを旅する会話」（三修社）、「イタリア・オペラを疑え！」（アルテスパブリッシング）。ファッション・カルチャー誌「GQ japan」web版に「オペラは男と女の教科書だ」、「モーストリークラシック」誌に「知れば知るほどオペラの世界」を連載中。歴史評論家の顔も持ち、新刊に「教養としての日本の城」（平凡社新書）がある。
