ウィーン国立歌劇場日本公演 リヒャルト・シュトラウス「ばらの騎士」

指揮はこの夏まで同歌劇場の音楽監督を務めていたフィリップ・ジョルダン。有名な「オックス男爵のワルツ」をはじめ要所で物語や歌詞に沿って主旋律だけでなく中・低弦が奏でる対旋律や内声部の木管楽器などに光を当てる彼のスタイルが奏功し、和声の新しさが強調されることによって過去の名演の数々が現代風に〝上書き〟されたような印象を受けた。その一方で、他のオケには絶対真似のできないこのオケならではの響きの質感も健在。強弱の幅が広く取られ、特に弱音は息を飲むほどの美しさであった。こうした音楽作りによってさまざまなモティーフが浮き彫りにされて聴こえるのだが、舞台上の歌唱や演技としっかりシンクロしているのも、さすが年間300回以上の公演をこなすオケのなせる業と感心させられた。

歌手陣のレベルは総じて高く、特に元帥夫人を演じたカミラ・ニールント（主催者表記＝ニールンド）の第1幕終盤のモノローグからオクタヴィアンとの対話を経て幕切れに至るまでの声量を抑えた繊細な表現は、オケの美しい弱音とも相まって聴く者の心に強く訴えかけるものがあった（休憩時に知人のご婦人は感動のあまり涙を流していた）。オクタヴィアンのサマンサ・ハンキーはよくありがちな男性を強調するあまりに声を必要以上に張るようなことなく、元帥夫人やゾフィー（カタリーナ・コンラディ、主催者表記＝カタリナ）とのアンサンブルを重視したクレバーな歌唱と演技に好感が持てた。もう一人の主役オックス男爵を演じたピーター・ローズは低域が冴える歌唱もさることながら、どこか憎めない役作りが光った。第3幕、ついにあきらめて退場するシーンでは「ロイポルト、帰りましょう」と日本語で叫び客席の笑いを誘っていた。