ジョン・アダムズが登場！音楽性を追求したこだわりの演奏
ジョン・アダムズが東京都交響楽団の定期演奏会に登場した。アダムズは現代を代表する作曲家の一人。ミニマル・ミュージックで知られ、「中国のニクソン」や「ドクター・アトミック」などのオペラの作曲者としても名高い。2016/17年シーズンにはベルリン・フィルにアーティスト・イン・レジデンスとして招かれ、ベルリン・フィルの指揮台にも立っている。
今回の客演では、自作の「アイ・スティル・ダンス」（2019）、「アブソリュート・ジェスト」（2011）、「ハルモニーレーレ」（1984-85）を披露した。「アイ・スティル・ダンス」は日本初演。ノン・ストップで駆けていくダンス・ミュージックのような作品。アダムズの指揮は、スマートとはいい難いが、曲をよく把握しているので（当然といえば当然である）安心感があり、いろいろな箇所へのこだわりが興味深い。
続く「アブソリュート・ジェスト」は、弦楽四重奏とオーケストラのための作品。この曲では、ベートーヴェン作品の引用（たとえば、弦楽四重奏曲第16番や「大フーガ」）が特徴的。響きもどちらかといえば〝古典的〟である。チェロ以外立って演奏したエスメ弦楽四重奏団（ぺ・ウォンヒ、ハ・ユナ、ディミトリ・ムラト、ホ・イェウン）は、技巧に優れ、個々の音もオーケストラに負けない見事な演奏。オーケストラのアンサンブルも良く、目覚ましい成果をあげた。弦楽四重奏とオーケストラのバランスが良かったのは、青木央の〝音響〟にもよるのだろう。エスメだけでベートーヴェンの弦楽四重奏曲第13番第２楽章をアンコール。
「ハルモニーレーレ」は、アダムズの初期の代表作。弦楽器が細かい音符を繰り返し、管楽器がロング・トーンを吹く。響きは聴きやすい。第１楽章の中間部では弦楽器が美しいメロディを奏でる。第２楽章ではマーラーの交響曲第10番アダージョの引用があり、第３楽章はリズムの繰り返しの高揚で圧倒的に締め括（くく）られた。作曲者の指揮のもと、機能性よりも音楽性を追求する再現となっていたように思われる。
（山田治生）
公演データ
東京都交響楽団第992回定期演奏会Bシリーズ
2024年1月18日（木）19:00サントリーホール
指揮：ジョン・アダムズ
弦楽四重奏：エスメ弦楽四重奏団
プログラム
ジョン・アダムズ：アイ・スティル・ダンス（2019）【日本初演】
ジョン・アダムズ：アブソリュート・ジェスト（2011）
ジョン・アダムズ：ハルモニーレーレ（1984-85）
ソリスト・アンコール
ベートーヴェン：弦楽四重奏曲第13番変ロ長調Op.130 第２楽章
やまだ・はるお
音楽評論家。1964年、京都市生まれ。87年、慶応義塾大学経済学部卒業。90年から音楽に関する執筆を行っている。著書に、小澤征爾の評伝である「音楽の旅人」「トスカニーニ」「いまどきのクラシック音楽の愉しみ方」、編著書に「オペラガイド130選」「戦後のオペラ」「バロック・オペラ」などがある。
