陰鬱な世界観、多彩な表情であらわに ノット＆東響「エレクトラ」

ジョナサン・ノット指揮、東京交響楽団によるリヒャルト・シュトラウスの歌劇「エレクトラ」（演奏会形式）について報告する。取材したのは5月12日、ミューザ川崎シンフォニーホールでの公演。（宮嶋 極）

大評判を呼んだ昨年11月の「サロメ」に続く東響の「リヒャルト・シュトラウス コンサートオペラ」第2弾として取り上げられたのが「エレクトラ」である。1幕約100分のオペラとしては短めな所要時間ではあるが、約120人の大編成オーケストラ、16役という大規模な構えの作品である。「エレクトラ」の首都圏での上演は2005年3月、東京・春・音楽祭の前身である「東京のオペラの森」での小澤征爾指揮、ロバート・カーセン演出によるプロダクション以来。筆者の経験では、その前はシャルル・デュトワのＮ響音楽監督としての任期最後の2003年6月定期で演奏会形式上演を聴いている。いずれも実力歌手をそろえ、指揮者の気迫がオケに乗り移ったような名演だった。今回のノットと東響もこれらに勝るとも劣らぬすごい演奏を聴かせてくれた。

上演機会が少ないのには訳がある。プロ、アマ問わずオケでの演奏経験がある方ならご存知だろうが、主要な作曲家の中でリヒャルト・シュトラウスの作品は技術面に限ってみれば抜きん出て難しいのである。公演前後にアップされた東響メンバーのＳＮＳにもその超絶難易度に奮闘する記述が複数あった。にもかかわらず、である。実際の演奏は必死に譜面に食らいつく、というのではなくメンバーひとりひとりが能動的に弾き進め、それが全体としては統一感をもった巨大な建造物のような威容を示す音楽にまとまっていた。ノットの棒の下、歌手も含めた演者全員が同じ方向を向いて作り上げていく音楽空間は、舞台装置や演技上の大きな動きがなくても「エレクトラ」の陰鬱（いんうつ）な世界観を見事に表現していた。

約140人の演者を統御し、この難曲から多彩な表情を引き出すノットの姿にヘルベルト・フォン・カラヤンの言葉を思い出した。昔ドキュメンタリー映像で見たカール・ベーム80歳の誕生日祝いでのカラヤンのスピーチである。「東洋の弓の達人は、的に向かって矢を射るのではなく矢を放った瞬間、矢が自ら的に向かって飛んでいく。あなたの指揮はまさにそうしたものである」とベームをたたえる内容だった。ノットと東響の今の関係はこれに近いものであるように映った。