2024年度 全国共同制作オペラ　歌劇「ラ・ボエーム」（新制作）

最も印象に残ったのは、井上のタクトに応えた読響の芳醇（ほうじゅん）な響きと個々の奏者の表現の深さが、歌い手と一体になっていたことだ。ピットといってもシアターオペラだけに通常より客席に近くパワフルな音になりがちだが、秀逸だったのは第１幕の終わりで、ロドルフォに心を奪われたミミが、街に繰り出そうとする彼と行動を共にする心境の変化を描く場面。数小節だけの転調によるpppのハーモニーの移ろいを、色彩感と共にここまで繊細に聴かせてくれると、プッチーニのこの上なく甘美で情感溢れるオペラが更にドラマティックになる。井上道義がこの作品をいかに大切に想っているのか、音楽が自ら語っていた。

演出は19年に当プロジェクトの「ドン・ジョヴァンニ」で井上とタッグを組みオペラ初演出を成功させた舞踏家の森山開次、今回は振付、美術、衣裳も手がけ、4人のダンサーを登場人物の心情表現や小道具、舞台転換などでさりげなく多用する。ユニークなのは画家マルチェッロに、日本人ボヘミアンとしてオペラの登場人物のような生活を送っていたと想像できる藤田嗣治を投影させたことだ。髪型やメイクで藤田そっくりの人物が居るだけで親近感がわき、見る側もタイムリープしたように感情移入しやすくなる。カルチェラタンで歌う子どもたちが猫のようなコスチュームだったり、ムゼッタの肖像画にも猫がいたりと、藤田の作品に通ずるアイテムを起用した、このプロダクションならではの遊び心も。